Reclamos de voz para los personajes
Por ello, la mayoría de los escritores prestan mucha atención a sus personajes. Desde soñar con su apariencia hasta sus comidas favoritas, la creación de personajes es una parte importante de la escritura y una especie de pasatiempo en sí mismo. Sin embargo, el verdadero desarrollo de los personajes va mucho más allá de este nivel superficial, y aquí es donde entra en juego la voz del personaje.
La voz del personaje, que abarca todo, desde su personalidad hasta su comportamiento, objetivos, acciones y pensamientos, definirá quién es a los ojos del lector. Así que hoy vamos a ver cómo dar forma a esa voz única de los personajes, asegurándonos de que se sientan como personas genuinas que cobran vida en la página.
Cuando la mayoría de los escritores piensan en la voz de un personaje, piensan en los diálogos, pero, en realidad, hay un montón de elementos importantes que contribuyen a la voz única de tu personaje. Desde el lenguaje corporal hasta la personalidad, los rasgos físicos y el estado de ánimo, la voz de un personaje es básicamente un resumen de quiénes son y cómo aparecen en la página.
Voz de personaje de Dnd
Estoy muy contento de tener a Aiki Flinthart en el blog hoy. Me estoy recuperando de una operación de rodilla y Aiki me ha sustituido generosamente y nos habla de cómo crear personajes únicos. Aiki describe la pesadilla de todo «pantser» a continuación, *grin* pero no te asustes. Tú pasarías por todos los mismos pasos para pantser tu camino a través de esto, sólo lo harías a través de un primer borrador y un montón de reescritura.
Ambientada en el Londres de 1486, Blackbirds Sing consta de 24 historias cortas, cada una desde el punto de vista de una mujer DIFERENTE. Cada historia es independiente, pero también está interconectada con la narración más amplia (alguien que intenta matar a Enrique VII). Y varios personajes del punto de vista entran y salen de las historias de los demás para darles continuidad.
Y la parte más difícil fue crear tantas voces únicas, antecedentes únicos y reacciones emocionales únicas a los conflictos. Veinticuatro personajes diferentes a los que la gente se preocupaba lo suficiente como para llorar en tan sólo 4500 palabras de historias cortas. Una auténtica locura.
Para empezar, me aseguré de que la narrativa general, el tema de la novela y los conflictos internos/arcos argumentales de cada personaje POV estuvieran estrechamente relacionados. Luego me aseguré de que el conflicto externo de cada historia corta también girara en torno al tema central y universal. (Los sacrificios que hace la gente para proteger a su familia, su vida y su sustento).
Generador de voces de personajes
Esta semana nos centramos en los personajes y en cómo conseguir que cada uno tenga su propia voz. No es algo fácil de hacer. En las películas y en la televisión podemos ver a los personajes, así que siempre sabemos quién está hablando, pero cuando se lee una novela, no se puede. Como autor, tu trabajo es asegurarte de que los lectores puedan distinguir fácilmente entre los personajes sin que tengas que explicar quién es todo el tiempo.
Si leyeras un trozo de diálogo de tu obra en curso, ¿sabrías quién está hablando? Si tienes dos personajes femeninos, ¿cómo te aseguras de que tus lectores puedan distinguirlos sin tener que usar etiquetas con sus nombres? ¿Si tomara secciones de diálogo y mezclara los nombres de los personajes, podría notar la diferencia? Si esto es algo que te cuesta, y muchos escritores lo hacen, espero que los enlaces que he elegido esta semana te proporcionen algunos consejos y técnicas para ayudarte a dar a tus personajes una voz distintiva.
Voces diferentes
Cuando recuerdas los dibujos animados de tu infancia, ¿qué es lo que más te llama la atención de ellos? Si bien es probable que su respuesta incluya rasgos extravagantes de los personajes o puntos de la trama que se puedan relacionar, también es probable que haya algunas voces memorables que recuerde. Estas impresiones duraderas son producto de un actor de doblaje muy trabajador (o dos).
Por eso es tan importante elegir al actor de doblaje de animación adecuado. Si estás creando un nuevo programa de televisión, una película, un videojuego o cualquier otra animación, puedes contar con la actriz de doblaje Maria Pendolino. Ella puede desarrollar la voz (o las voces) perfecta para cautivar y crear recuerdos durante años.
Tanto si buscas un villano valiente para un programa infantil como un protagonista audaz para un videojuego, a María le encanta hacer doblaje de animación y de personajes. Después de pasar su infancia imitando a Cartman, Beavis y Butthead, y Daria en la mesa, Maria está viviendo literalmente el sueño. Al fin y al cabo, el doblaje no es sólo hablar o anunciar, es actuar. (María también afirma que Anastasia es una película de animación muy infravalorada, que ahora es un musical de Broadway de acción real).
